國美館無限副本展 18件科技藝術探戰爭資訊權力

國立臺灣美術館今（28）日宣佈，將於2026年3月28日至6月28日推出科技藝術大展「無限副本與瞄準器」，由策展人陳湘汶規劃，集結8國15組藝術家的18件作品。展覽以遊戲為核心隱喻，探討當前全球衝突與政治事件經由影像、社群與演算法被放大重組的現象，透過錄像、聲音、裝置與遊戲引擎，讓觀眾在娛樂化介面中重新校準與世界互動方式。國美館長陳貺怡強調，遊戲與藝術緊密相連，不僅是表現形式，更是理解現實與想像的途徑，當藝術家與觀眾皆成為遊戲者，虛擬與現實界線將被徹底測試。展覽場域涵蓋103至107展覽室與美術街，透過「角色選單與視覺校準」、「前方戰區迷霧」、「開發者模式已載入」三條線索，檢視影像生成、觀看機制與資訊權力的牽連，引發對數位時代媒體生態的深度反思。

遊戲隱喻解構現實議題的當代實踐

展覽以「無限副本」概念直指當代資訊爆炸的本質。策展人陳湘汶指出，當前全球衝突如烏克蘭戰爭、國際政經對峙，經由社群媒體演算法被重組為多個「平行副本」，觀眾每日接觸的影像實則是被操控的「遊戲場景」。例如，演算法根據用戶行為推送特定內容，如同遊戲中自動生成的「副本」，使資訊呈現呈現高度個人化與碎片化。展覽透過互動裝置模擬此過程，觀眾在「開發者模式」區域可調整影像參數，親身體驗演算法如何操縱認知。根據2025年全球媒體素養報告，78%的網際網路用戶每日接觸超過100個影像內容，其中60%被演算法優先推薦，形成「資訊副本」的叢林。此展不僅揭露技術背後的權力結構，更呼應數位時代公民教育的迫切性。藝術家克文．布黑的《原型夾制：塑造身分，置換世界》以3D列印雕塑結合光雕，將神話、科技與政治敘事交織成可拆解的對抗劇本，揭示日常消費的影像並非中立，而是被不斷塑形的過程。其作品在法國蓬皮杜中心展出後獲高度評價，本次在國美館的展現，深化了對媒體素養的實證探討。

國際與臺灣藝術家的深度對話與情感張力

展覽匯聚多國藝術家從不同視角解構資訊權力，其中臺灣藝術家李亦凡的《你不愛我了喔？》成為焦點。該作品以投影光雕雕塑構成瀕死者的譫妄呢喃，聲音層層疊上軍歌高唱，將愛、愛國與無名情緒擠在同一呼吸節奏中。李亦凡透過此作質疑戰爭敘事如何吞噬私人情感，例如軍歌的集體共鳴與個人絕望的對比，反映當代社會中情感被國家意識形態工具化的現象。此件國美館典藏作品在展覽中重新解讀，使「難以簡化的情緒殘響」具體化。國際藝術家艾莉絲．巴克內爾的《地球引擎》則提出「地球即玩家」概念，翻轉人類中心的操控視角，讓觀眾在虛擬遊戲中體驗地球作為被動系統的震撼。西班牙藝術家塞薩爾．埃斯庫德羅的《網路異議所用之自由且通用切斷套件》從海底電纜與資料監控切入，揭露全球資訊網路背後的權力佈局，其作品曾參與威尼斯雙年展，被評為「揭露數位殖民的關鍵視角」。這些創作不僅展現藝術家的創新技術，更透過情感與政治的張力，引導觀眾思考資訊權力如何影響集體記憶與身份認同，深化展覽的社會批判性。

展覽延伸活動與數位時代的公民啟蒙

配合展覽，國美館於3月29日舉辦國際論壇「非完美新世界」，由獨立策展人李彥儀與館方共同策劃，分上下午聚焦電玩世界與戰爭影像的道德議題。論壇邀集美國學者艾莉絲．巴克內爾、西班牙媒體研究者卡洛斯．羅德里格斯等，探討「完美遊戲世界」如何反映現實中的不完美，以及戰爭影像的視覺意義如何被演算法重塑。例如，巴克內爾將分享《地球引擎》的創作過程，指出「當我們把地球當作遊戲地圖，就等於放棄對生態的責任」。此外，展覽規劃系列教育工作坊，如「媒體素養實戰課」，讓學生操作類似展覽中的互動裝置，理解演算法如何篩選資訊。國美館還推出線上數位資源平台，提供藝術家訪談與解說影片，延伸展覽影響力。這些活動呼應當代社會對媒體素養的迫切需求，根據台灣媒體素養協會調查，65%的年輕人無法辨識深度偽造內容。展覽透過藝術與科技的結合，不只呈現批判性視角，更提供公民參與的實踐途徑，使「無限副本」不再只是技術現象，而是啟發大眾主動反思數位生態的契機。